莞城少年宫原创舞蹈《声声踏屐》斩获省赛银奖 非遗木屐文化惊艳舞台

 

　　在刚结束的广东省第八届少儿舞蹈大赛总决赛现场，一场由156支队伍参与的激烈角逐中，莞城少年宫宫艺舞蹈团以极具颠覆性的非遗文化创新作品《声声踏屐》突出重围。这个由11至14岁少年组成的团队，用足尖艺术重新定义传统木屐文化，不仅斩获赛事银奖，更在省级舞台掀起"非遗活化"的讨论热潮。

 

　　编导团队历时九个月对石龙木屐文化进行深度挖掘，将这项曾风靡岭南的民间技艺解构为可感知的舞蹈语言。当24双特制仿古木屐在剧场敲击出清脆节奏，舞者通过"蹬踏""滑步""错落"等创新技法，在舞台上具象化呈现木屐制作72道工序的工匠精神。值得注意的是，作品中嵌套的《红红的木屐》背景童谣，由非遗传承人梁锦泉亲授的百年工坊音律改编而成，实现了非遗基因从技艺到艺术的跨维度传承。

 

　　创作团队为此三度深入石龙镇开展田野调查，在40℃高温的岭南夏日里，孩子们每天进行6小时高强度训练以掌握木屐舞蹈特有的重心把控。道具组采用3D建模技术复刻出明代形制的红漆描花木屐，每双重达1.2公斤的舞蹈道具，在两个月训练周期内被磨平了5毫米鞋底。这种近乎苛刻的艺术追求，最终锻造出评委团所称的"非遗活态传承教科书级范本"。

 

　　据莞城少年宫艺术总监透露，该作品已接到粤港澳大湾区非遗文化周的展演邀约。作为东莞首个将地方非遗元素系统化植入少儿舞蹈教育的机构，他们正在筹建木屐文化数字档案库，计划通过AI动作捕捉技术开发交互式舞蹈教学系统。这场银奖背后的真正价值，或许在于它揭示了传统文化在当代艺术教育中的破局路径——当00后用街舞技巧演绎千年屐韵，非遗传承便不再是博物馆里的标本，而是流动在年轻血液里的文化DNA。